CHANTEUR ENGAGÉ FRANÇAIS DE LA VARIÉTÉ FRANÇAISE

Mise à jour 19/05/2022

Il y a des chansons pour danser, des chansons pour rêver, des chansons pour se relaxer, des chansons pour aimer, des chansons pour pleurer, des chansons pour penser, des chansons pour oublier, des chansons pour plaider et des chansons pour témoigner, alors pourquoi n’aurais-je pas ma place auprès d’un certain public par mes chansons qui sont de certaines de ces catégories ?

AUTEUR-COMPOSITEUR-CHANTEUR de la variété française !

Lisez aussi sur ma page ARTICLES, ce qu’explique Nilda Fernandez en 2013 dans le journal LE MONDE concernant l’industrie du disque en France; vous constaterez que son article exprime clairement l’état déplorable dans lequel la culture musicale française se trouve !

APPEL A L’ETAT

Les ondes servant à faire fonctionner les radios musicales sont de l’énergie universelle, par conséquent elles sont un trésor pour l’humanité entière et non à réserver aux monopoles réducteurs et souvent destructeurs. Je demande par conséquent, au nom du droit du bien commun, qu’il y ait la création étatique d’une radio musicale qui diffuse 24h sur 24h des œuvres des auteurs, des compositeurs et des chanteurs exclus par les monopoles professionnels afin que le peuple en son entier, de notre pays, puisse s’il le désire, écouter de nombreux artistes qu’il ne peut pas entendre dans les radios privées commerciales qui ne sont ni plus ni moins que des dictatures de l’art et de la musique !

Chanter est une manière d’exprimer notre personnalité par l’intermédiaire de ce don octroyé aux êtres humains que nous sommes ! Mais souvent les modes imposées par le marché musical de ceux qui ont le pouvoir de créer des monopoles au moyen de la force dévastatrice de l’argent égoïste, réduisent les possibilités de chanter de manière authentique.

Il existe évidemment des techniques différentes de chant et ce n’est que la subjectivité imposée par les modes elles-mêmes imposées par les monopoles financiers du marché des disques qui empêchent beaucoup de chanteurs de chanter vraiment à leur manière. Qui peut imposer les règles à appliquer en matière de technique de chant ? Ce ne sont que les audacieux qui ont résisté aux modes imposées qui ont pu apporter de nouvelles richesses vocales de genres différents et certes, une partie des modes proviennent d’ailleurs de ces résistants. A mon avis, les seules techniques efficaces sont celles qui apportent du plaisir authentique au chanteur et à son auditoire sans que ce dernier ait l’esprit enclavé dans des idées préconçues imposées par les monopoles qui forcent à croire que ce qui est valable à écouter pour en être satisfait n’est que ce qu’ils produisent en tant que mode.

Franchement qui pourrait avoir l’outrecuidance d’affirmer qu’Edith Piaf chantait mal parce que c’est Céline Dion aujourd’hui qui impose le style vocal américain de la plupart des chanteuses internationales ?

 Pour ma part, je considère que chanter authentiquement, c’est-à-dire exprimer par sa voix utilisée d’une manière libre, et dans un genre musical librement choisi, des émotions, des sentiments et des messages, est le seul cas d’un véritable apport de richesse culturelle pour la société ! Le reste ne sera que copie ou conformisme impliquant la platitude et non la diversité !

Cet article a l’ambition de partager quelques informations pour tenter de démontrer que les injustices produites par le pouvoir de l’argent de notre époque, desservent la richesse culturelle et ainsi une partie du bonheur social. Ce qui plait authentiquement, lorsque le mental est libéré de l’enclave des modes et de leurs idées préconçues, est à mon avis ce qui est beau en tant que reflet partiel de l’harmonie universelle et ce qui correspond à la véritable personnalité de la personne du public qui reçoit l’œuvre de manière libre, sans influence permanente interférant avec ses véritables goûts ! Celui qui aime autant Charles Aznavour qu’Elvis Presley, par exemple, prouve au moins qu’il n’est pas enfermé dans l’enclave des modes ! Cela lui permet notamment d’aimer plus d’artistes et plus de genres musicaux ou de façons de chanter et ainsi lui octroie plus de quantité de satisfactions !

J’affirme que c’est pour des raisons mercantiles et des raisons d’esprit sectaire imposant exclusivement les modes qui influencent, par privatisation des médias, les gens, que les professionnels de la musique écartent en grande partie de leurs diffusions, des genres qu’ils considèrent archaïques parce qu’ils pensent pouvoir acquérir des gains faciles avec les acheteurs les plus influençables emportés dans les phénomènes des modes imposés par la guerre économique. Mais nous entrons désormais, en ce nouveau siècle, dans l’ère de la spiritualité, c’est à dire de la découverte de la vérité de soi et que le bien commun est le salut de tous les êtres humains. Ainsi, nous allons tous nous libérer des propagandes et nous rendre compte que la beauté ou ce qui nous plait correspond à ce qui est harmonieux et non à ce qui est artificiellement en vogue. Il n’y aura plus de ségrégation par les modes et ce seront les goûts authentiques qui caractériseront les choix du public. Ainsi, tous les genres musicaux seront respectés quand ils seront talentueux et un reflet de l’harmonie de notre vérité d’être.  Seule l’émotion positive véritable ressentie définira le plaisir procuré à quelqu’un par un artiste et son expression. Ce ne sera plus par un embrigadement inconscient dans quelque style. Les vendeurs de disques auront l’esprit ouvert non seulement pour respecter commercialement tous les goûts importants, mais aussi parce qu’ils sauront que l’art et la culture sont avant tout des vecteurs de partage pour l’évolution des consciences. Les  sons de certains instruments et leur rythme ne sont pas plus qualitatifs que d’autres car il suffit que tous correspondent à de l’harmonie faisant vibrer positivement quelqu’un, pour qu’ils soient alors dignes de respect. La loi de l’univers est l’amour et non celle du sectarisme pour des motivations égocentriques de pouvoir ou d’enrichissement pécuniaire. Enfin l’humanité va savoir que sa vraie fortune est son âme et le respect entre tous !

Par Conséquent je suis respectueux et amateur des multiples genres musicaux qui me plaisent et si je défends la  variété française, c’est parce qu’elle est l’expression artistique que je préfère pour mes chansons; elle subit moult injustices par des producteurs sectaires n’hésitant pas à sacrifier leur culture ou celle d’autrui pour essayer de gagner encore plus d’argent et, ce, souvent sans succès d’ailleurs ! Le partage équitable n’est pas encore la volonté des sociétés.

Vous pouvez aussi visiter la page du très bon site Wikipedia: https://fr.wikipedia.variétés

Un bref rappel historique

1946: Après la guerre mondiale de 1939-1945, il y a eu la confirmation de l’avènement des grands chanteurs avec de grandes mélodies et des textes d’excellente qualité à l’intérieur d’une grande variété de genre autant par ce qui a été  justement appelé la variété que par plus tard le rock et le disco.

Yves Montand – Les feuilles mortes. Edith Piaf – La vie en rose. Yvette Giraud – Mademoiselle Hortensia. Jacques Hélian et son orchestre – Le régiment des mandolines etc.

1956:
Boris Vian s’exprime par la voix de Magali Noël.
Edith Piaf – Les amants d’un jour
Les frères Jacques – Le complexe de la truite
Zizi Jeanmaire – Mon truc en plumes
Magali Noël – Fais-moi mal, Johnny [Rock and Roll]
Jacques Brel – Quand on a que l’amour  etc.

1976: Jeane Manson – Faisons l’amour avant de nous dire adieu. Robert Charlebois – Je reviendrai à Montréal. Jean-Roger Caussimon – Il fait soleil. Eddy Mitchell – Pas de boogie-woogie. Alain Souchon – Bidon. Marie-Paule Belle – La Parisienne. Johnny Hallyday – Gabrielle.

Puis l’arrivée des monopoles professionnels anglo-saxons, surtout américains, ont imposé leurs genres musicaux par leur très grand pouvoir financier. Peu à peu ils ont acheté les maisons de disques et des parts de radios connues et ont promu avec tendance hégémonique leur musique. Les quotas légaux de diffusion imposés par les pouvoirs publics entre la chanson française et étrangère pour lutter contre cet état de fait n’a pas empêché les productions françaises à de plus en plus se réduire aux styles Pop et Rock que l’on connait provenant de la créativité anglo-saxone. Beaucoup de gens n’entendant plus que ça ont fini par croire que c’est le meilleur et d’autres sont restés, heureusement, nostalgiques de la variété « d’antan », ce qui a notamment résulté  sur la création de Radio Nostalgie et plus récemment sur les tournées à très grands succès du spectacle « Age tendre, la tournée des idoles » !

Des genres plus récents, heureusement en français, ont  gagné de l’audience et des parts de marché tels le Rap et le Slam parce qu’ils avaient déjà démontré notamment en Amérique pouvoir faire gagner beaucoup d’argent. Mais la chanson française a été en grande partie anéantie par le libéralisme économique égocentrique qui n’équilibre rien et qui en détruit d’ailleurs la planète. Pour l’anecdote, l’émission télévisée française L’AMOUR EST DANS LE PRES que j’aime regarder, diffuse durant ses images et à de multiples reprises une centaine de morceaux de chansons mais toujours de pays de langue anglaise ! Comme si les artistes français étaient des mauvais créateurs indignes d’audience ! Voici ci dessous un exemple des chansons diffusées par ce programme télévisé français que j’estime par ailleurs de très bonne qualité, et trouvées sur le site quai-baco.com/la-musique-de-lamour-est-dans-le-pre-les-portraits-n2-13444/

Les Portraits de la saison 8 – Emission n°2

Take That – « Hold Up A Light »
Mika – « Origin Of Love »
Bruno Mars – « Locked Out of Heaven »
The Cure – « Boy’s Don’t Cry »

James Blunt – « You’re Beautiful »

Simple Plan Feat. Natasha Bedingfield – « Jet Lag »
King Charles & Mumford & Sons – « The Brightest Lights »
Plain White T’s – « Rhythm Of Love »
M & Patrice Renson – « Emile Et Raoul »
General Elektriks – « Raid The Radio »
Janis Joplin – « Kozmic Blues »
Yasuo Sugiyama – « L’ingénieux Maestro »
Paolo Nutini – « Loving You »
John Mayer – « Born And Raised »
Coconut Records – « Minding My Own Business »

Le 22 octobre 2013, j’ai entendu en matinée sur la radio RMC, l’excellent artiste Michel FUGAIN  dire qu’il n’y a plus de grands hommes en productions et en éditions de chansons françaises comme l’était par exemple Eddy BARCLAY qui aimait les artistes et en  était un lui-même, et que ceux qui font actuellement le métier de producteur ne sont plus que des marchands rendant ce domaine artistique sans imagination.  A noter que Michel sort un nouvel album chez Sony et a utilisé tout son argent personnel pour la production d’un nouveau spectacle avec une nouvelle troupe. C’est remarquable de faire tout cela à  71 ans !

Le 11 mars 2014, j’assiste à une Master Class organisée par la SACEM, dont l’intervenant n’est autre que Jean-Jacques Goldman tellement célèbre pour ses chansons de style pop, rock et de variété. Il a dit notamment qu’auparavant la variété française était immense et que désormais il n’y a plus de diversité dans la musique française et que les pouvoirs publics devraient réagir pour lui permettre à nouveau son droit d’existence.

Pour ma part, étant d’accord avec Michel et Jean-Jacques, j’aime tous les genres du moment qu’ils me donnent une émotion positive mais je désire un partage équitable d’audience professionnelle de ces genres pour le respect de la culture musicale. Je n’ai jamais trahis mes goûts de création personnelle et j’ai toujours déploré que seul l’argent soit devenu le motif des choix professionnels des producteurs et éditeurs. Il existe même des possibilités pour ceux-ci de gagner suffisamment d’argent avec des artistes de variété française qu’ils rejettent et qui seraient plébiscités par des publics d’âges dépassant les trente ans.  Mais ils préfèrent tellement la facilité relative procurée par un public plus jeune, que leur esprit ainsi réducteur les conduit désormais à d’immense baisse de bénéfices. En outre, ils ne savaient pas qu’une invention comme Internet allait octroyer une immense liberté médiatique à tous ceux qu’ils ont écartés injustement ! Nous ne sommes qu’au début de cette liberté retrouvée des artistes de chansons françaises et de la variété française, même si les droits des auteurs, des compositeurs et des interprètes sur le web sont actuellement bafoués !

Patrick EDENE